无处不在的奇闻故事-无处不在的奇闻故事有哪些

什么极富于机器理解人类与爱的？

在电影《画皮2》中，周迅扮演的九霄灵狐小唯对杨幂扮演的天真鸟精雀儿问道：“你有过人的体温吗?有过心跳吗?闻过花香吗?看的出天空的颜色吗?你流过眼泪吗?世上有人爱你，情愿为你去死吗?”此刻，妖的生存意义在于成为人。

事实上，人类在对待其他物种时常常无法跳脱出作为“人”本身的狭隘，反而秉持着盲目的傲慢，习惯性地否认其他物种能感受、会思考、有感情的可能性。能否思考是人自命高级动物的重要依据，然而思考的最大局限就在于只能思考能够被思考的事物，“人唯一了解的智能是人本身的智能”。因此，诸多文学艺术作品中对于其他物种的共情和描摹，也只不过是人类在依据自己的过往经验和固有情感，尝试着打破物种的界限与隔阂。

而机器人作为一种能够半自主或全自主工作的智能机器，从隋炀帝命工匠营造的木偶机器人，到如今餐厅里在程序设定下提供服务的送餐机器人和收盘机器人，再到未来人工智能技术研究下可能诞生的超级智能机器人——机器人似乎正从帮助人的工具进化为人之外的全新物种。在未来，它或许也将拥有体温和心跳，能够闻到花香，也会流出眼泪。

今年4月，诺贝尔文学奖获得者石黑一雄推出新作《克拉拉与太阳》，讲述的就是一个太阳能人工智能机器人的故事。

克拉拉是一个专为陪伴儿童而设计的太阳能人工智能机器人，善于观察、能够推理、长于共情。在商店展示橱窗里，克拉拉的眼中映射着街头的车水马龙，还有前来浏览橱窗的孩子们的一举一动。她始终期待着主人的降临，却在转机出现时被提醒不要过分相信人类的诺言。

石黑一雄在书中安排了一个关于太阳的奇迹，并将克拉拉对太阳的信仰设定为孩子式的逻辑。克拉拉本身作为太阳能驱动的机器人，天生就怀揣着对太阳的信仰，而乞丐和狗在太阳下“死而复生”的遭遇更对其信仰进一步强化。所以，当她面对小主人乔西的重病时做出了向太阳求援的决定，这也成为了全书最重要的戏剧冲突。

“石黑一雄的小说，以其巨大的情感力量，发掘了隐藏在我们与世界联系的幻觉之下的深渊”这是瑞典学院在2017年颁发诺奖时对石黑一雄的赞誉。读者在阅读《克拉拉与太阳》时，常常能感受到“在平静、内省的表面，涌动着强烈的情感”，并且在克拉拉身上投射自己的情感。然而石黑一雄认为克拉拉并不孤独，而它对乔西的爱也是源于她照顾乔西的目的。我们不知道克拉拉的爱是否能超越这一目的，但她接受自己的命运并且专注于此，

这一次，石黑一雄通过机器人克拉拉的视角，审视现代社会，反思现代人的困境，探索的仍然是根本性的问题：究竟什么是爱。

现代人有很多的孤独和很大的寂寞，爱成为了大多数人难以触及的奢侈品；而每一个现代人个体又极为复杂，于是高墙在人类的意识之间筑起，高墙之外是高墙，高墙之内是孤寂。人与人的情感传达被阻隔，人也逐渐成为社会这台巨型机器上的微小零件。

而机器人，由成千上万的真实零件构成，似乎正在拥有人类逐渐丧失的感情。尽管在现实中机器人仍然只是机器，但在许多文艺作品中，在更多人的想象里，机器人成为了纯洁感情的载体。机器人不仅扩大延伸了人的活动及能力范围，也转存了人的思考和情绪。这一主题在越来越多的文艺作品中出现，而音乐剧《也许美好结局》讲述的便是机器人如何懂得了人类的爱情。

音乐剧《也许美好结局》中文版由上汽·上海文化广场制作出品，以在不久的未来为了帮助人类而研发的“helperbot”为主人公，讲述了与人类极其类似的机器人奥利弗（Oliver）与克莱尔（Claire）之间的故事。在未来世界里，“helperbot”以帮助人类为使命，却因机型陈旧遭受抛弃。两个不同型号的机器人奥利弗与克莱尔便住在同一栋机器人大楼里，一个始终期待和主人再次见面，另一个则目睹了主人们感情的破裂。他们原本各自过着寂寞的生活，却由于意外契机而偶然相遇相识，因不同的愿望一同踏上旅程。在这一系列事件中，他们违背设定好的程序，渐渐地获得了人类的感情……

《也许美好结局》是韩国小剧场音乐剧人气最高的经典作品之一，在第二届Korea Musical Awards中获得最佳小剧场音乐剧奖等6项大奖。该剧试演时就创下了开票3分钟全程次售罄的记录，而在之后的每一轮开票中所有场次也都会在一天之内售罄。除韩语版，该剧的日语版和英语版也在多个国家上演。

上周三晚，音乐剧《也许美好结局》中文版的剧组主创代表和所有演员一起，首次与观众在线下见面。在90分钟的近距离交流中，剧组向大家分享了作品的排练体会与创作趣闻，充斥欢笑、触及真心、盛满爱意。更重要的是，演员们在当晚进行了本次中文版中9个选段的首唱。灵动、青涩，在无比温柔的氛围之中，深情与纯粹流动蔓延，《也许美好结局》已然为这个夏天描绘出美妙的雏形。

机器、人类与未来

在音乐剧创作中，常出现发生在过去或者现在的故事，有关未来的故事却很少出现，在两个小时中描绘一个观众可信的未来是极具挑战性的。但《也许美好结局》的故事背景被设定在近未来的某一时刻，它动情且走心，情感在舞台上无处不在，又表现得极为巧妙。

本剧的韩国原版导演金动渊在音乐会现场分享了创作最初的契机：编剧和作曲有一天在咖啡厅听到一首歌曲，歌词讲述了现代人类的生活就像机器人的程式运行的故事。于是两位老师就在这个瞬间产生了创作这部剧的灵感——如果把机器人写得类人化，这个故事会是怎样的？

虽然是从机器人的视角出发，《也许美好结局》描绘的却是最能触动人类情感的爱情故事，它触及人类与机器、等待与遗忘、感情与冲动等多重关系，配上温馨复古的舞美设计与古典现代融合的乐队配置，机器人与人类的边界在剧中几乎无法分辨，给观众们留足了情绪发散与想象思辨的空间。奥利弗与克莱尔何时相爱？詹姆斯为何离开？爱上一个人究竟是怎样的感受？《也许美好结局》从机器人相爱的主题出发，正不断向人的未来深入。

准确、克制与细腻

对于任何语种的音乐剧而言，歌词译配都是极具挑战性的难题，在有限的改动空间里追求极致的还原可能，从来不是一件易事。

在《谢谢你，奥利弗》一曲中，译配歌特最初将其翻译成“感谢你，奥利弗”。后来在与导演不断的探讨和磨合中，歌特意识到詹姆斯作为一个随和的主人，“感谢你”这样郑重的表达方式或许并不贴合角色的个性。译配的难度不止于此，韩语的逻辑重音和节奏型与中文是完全不同的，为了确保意义的准确传达和演唱时合乎汉语习惯的语感，歌特在翻译时不得不进行弱化处理的改编。

对角色与剧情的精准把握，同样也给演员们带来了不小的挑战。考虑到机器人并不会表现出强烈的情感波动，排练时导演金动渊总是叮嘱演员们不要将情绪过于外化，要把诠释和理解情感的空间留给观众。所以在遵循导演所要求的克制情绪表达的原则同时，他们需要在有限的表达空间中展现自我，并尽可能还原韩版音乐剧的本意。对于演员的表现，导演相信中国观众们在看完演出后一定会产生“好想拥有这样的机器人，想把他们装进口袋带回家”的想法。

虽然一出戏的背后满是对细节的苛刻，但《也许美好结局》的舞台依然闪烁着细腻又浪漫的复古光泽，而这也正是该剧的巧思所在。

本剧的音乐总监姜清华介绍，《也许美好结局》的作曲来自美国百老汇，因而音乐风格从整体架构，到和声走向，再到配器方式都有别于典型的韩国音乐剧。剧中，主人詹姆斯狂热地喜爱爵士乐，而奥利弗作为机器人的使命就是服务于詹姆斯的生活，自然也就包括适应主人对音乐的欣赏习惯。《也许美好结局》的音乐基底就是从美国上世纪三四十年代最辉煌的爵士乐出发，细腻地展现了一个机器人另一面向的内心世界。

关于“非人”的体验

奥利弗扮演者黄子弘凡：“要记住，耐久性最好、故障率最低、设计永不过时的都是五代！因此我们奥利弗作为五代机器人非常骄傲、非常开心！”

克莱尔扮演者余思冉：“机器人纯粹干净，这一点与复杂的人类完全不同。”

奥利弗扮演者张博俊：“我在表演时有一种淡淡的忧伤，尽管这是一个美好欢乐的故事。我认为奥利弗对主人的感情已经超越了寻常的主仆关系，而更像是真心对待自己的朋友。”

克莱尔扮演者湛嘉丽：“导演告诉我们不要去刻意扮演机器人，只是会在某些时刻自然地呈现出机器人的特征。”

奥利弗扮演者高雨晨：“如何把所有的感受当作是第一次，这是扮演机器人最难的地方。”

克莱尔扮演者郭耀嵘：“在舞台上需要展现的点很多，在点与点的连接之中传递感情并不是一件容易的事。”

2021.6.27-7.4，我们期待与你一起走进剧场，去见证奥利弗和克莱尔的相遇，去找寻独属于你的萤火虫光芒，去和相爱的人共同呼吸。