故事会民间奇闻趣事-故事会民间奇闻趣事有哪些 2024-12-30 16:23:59 0 0 1. 让演讲充满激情 在组织演讲语言时,必须学会使用多种方法,例如排比、比喻、类比等,并充分利用自己的情感来感染听众。 2. 热切要表达的感情 自己对演讲的主题和内容要充满热情,并希望借此向听众表达自己的感受,然后才能全身心地致力于演讲,并引起听众的共鸣。 3. 演讲中穿插趣闻轶事 在演讲中穿插一些有趣的故事会使演讲更令人兴奋,并在听众中更受欢迎。当然,这些趣闻轶事不能低级下流,并且要能为演讲中心服务。 4. 理解听众 听众的到来对演讲者来说是一种肯定,每个听众都希望听到有意义的演讲,可以提升自己思想的演讲。因此试着去了解他们,并使自己的演讲更加生动有趣。 5. 自信心 自信心是成功演讲者的必备条件,坚信可以成为一名出色的演讲者,坚信演讲将能吸引到更多的听众。拥有自信心,才能令自己的演讲更出色。 请问重庆九龙坡区走马镇的地方资料? 走马镇民间故事 一、 简介 走马镇是重庆市九龙坡区的一个镇子,这里流传着一种由以"走马"(赶马)为职业的人群口头创作并传承的民间故事,人们通常将其称作"走马故事"。走马故事起源的确切年代无从稽考,但走马场建立于明末清初并很快得以兴盛,故事应与之同步发展,其产生形成至少已有四五百年的历史。重庆古镇自古以来都吸引着南来北往的客商,民间故事也得到了创造和交流。位于九龙坡区西部的走马镇就有"民间文学之乡"的美称。 二、 历史溯源 走马镇在明代中叶就形成集市,在铁路和公路出现之前,这里是重庆到成都的大道上的一个驿站,又因西临壁山,南接江津,号称"一脚踏三县"。旧时,从重庆出发到走马已是人马困乏,于是,人民都选择在走马住宿,各路客人便交流着旅途的见闻和故事,久而久之,就融进了当地的记忆中。山歌故事、野史趣闻代代口耳相传,造就了今日的"民间故事之乡",在这里,还举行一年一度的露天故事会。 最有名的是"中国十大民间故事家"之一的魏显德老人,他14岁开始随父亲流浪卖艺,22岁时已能讲述5000多个民间故事。解放后,他回到老家务农,此后他在心里进行整理,保留了1500多个具有巴渝文化色彩的故事。1998年,联合国教科文组织在调查"口头及非物质遗产代表作"时,首次授予包括他在内的10位艺人为"中国民间故事家",这些人中,魏显德以能讲述1500多个故事排名第一。他和胞弟魏显发,每人都可以讲千则以上的民间故事,被联合国教科文组织的专家称为"中国的格林兄弟"。他们讲述的故事已经出了书。此外,还有许多能讲五百则民间故事以上的民间故事家。 由此可见,重庆地区古镇有着丰富的民间故事资源,承载着厚重的民间文化。 走马镇民间故事内容丰富,类型多样,数量巨大,讲述者众。主要包括神话仙话、风物传说、动植物传说、民俗传说、生活故事等。这些类型故事的内容十分广泛,蕴藏的文化信息厚重,诸如对巴人图腾龙蛇的传说,乃古代巴文化的重要遗存。20世纪80年代编纂"中国民间文学三套集成"时,已采录到民间故事目录达10,915个,记录完成数达9,714则,记录民间歌谣3,000余首、谚语4,000余条,歇后语、俗语等4,000余条。全镇民间故事家共316人,其中能讲1000则故事的有2人,能讲500至1000则的有3人,能讲200至500则的有10人。 三、 走马民间故事的特点 1、蕴藏着独特的文化信息 走马民间故事内容庞杂、类型多样,除了民间传说故事的一般类型,如神话仙话、风物传说、动植物传说、民俗传说和生活故事等外,还蕴藏着独特的文化信息,诸如巴人图腾龙蛇的传说等。作为古代巴文化的重要遗存,这类故事的数量相当大。 2、 述时机和场合的多样性 3、 故事构成的多源性 4、 本土文化与外来文化的共存性等特征。 四、传承价值 1990年,走马镇被重庆市文化局命名为"民间文学之乡";1992年,工农村被命名为"中国民间故事村";1998年联合国教科文组织、中国民间文艺家协会联合授予魏显德"中国民间故事家"称号(全国共10人)。 目前,走马故事面临严重危机,主要问题在于传承乏人。抢救、保护走马故事,不仅可以丰富民众的文化生活,而且能够为人类学、文化学、宗教学、民族学和方言学等多种学科提供研究资料。 在西部,正因为发展比沿海慢,保留下来的民俗和传统文化方面的东西才会更多。走马镇,九龙坡区对这项工作非常积极而且卓有成效,实在很难得。它对社会人类学、文化学、宗教学、民族学、方言学等多种学科具有很高的研究价值和历史文化价值。 国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,走马镇民间故事经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日,经国家文化部确定,重庆市九龙坡区的魏显德为该文化遗产项目代表性传承人,并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。 什么极富于机器理解人类与爱的? 在电影《画皮2》中,周迅扮演的九霄灵狐小唯对杨幂扮演的天真鸟精雀儿问道:“你有过人的体温吗?有过心跳吗?闻过花香吗?看的出天空的颜色吗?你流过眼泪吗?世上有人爱你,情愿为你去死吗?”此刻,妖的生存意义在于成为人。 事实上,人类在对待其他物种时常常无法跳脱出作为“人”本身的狭隘,反而秉持着盲目的傲慢,习惯性地否认其他物种能感受、会思考、有感情的可能性。能否思考是人自命高级动物的重要依据,然而思考的最大局限就在于只能思考能够被思考的事物,“人唯一了解的智能是人本身的智能”。因此,诸多文学艺术作品中对于其他物种的共情和描摹,也只不过是人类在依据自己的过往经验和固有情感,尝试着打破物种的界限与隔阂。 而机器人作为一种能够半自主或全自主工作的智能机器,从隋炀帝命工匠营造的木偶机器人,到如今餐厅里在程序设定下提供服务的送餐机器人和收盘机器人,再到未来人工智能技术研究下可能诞生的超级智能机器人——机器人似乎正从帮助人的工具进化为人之外的全新物种。在未来,它或许也将拥有体温和心跳,能够闻到花香,也会流出眼泪。 今年4月,诺贝尔文学奖获得者石黑一雄推出新作《克拉拉与太阳》,讲述的就是一个太阳能人工智能机器人的故事。 克拉拉是一个专为陪伴儿童而设计的太阳能人工智能机器人,善于观察、能够推理、长于共情。在商店展示橱窗里,克拉拉的眼中映射着街头的车水马龙,还有前来浏览橱窗的孩子们的一举一动。她始终期待着主人的降临,却在转机出现时被提醒不要过分相信人类的诺言。 石黑一雄在书中安排了一个关于太阳的奇迹,并将克拉拉对太阳的信仰设定为孩子式的逻辑。克拉拉本身作为太阳能驱动的机器人,天生就怀揣着对太阳的信仰,而乞丐和狗在太阳下“死而复生”的遭遇更对其信仰进一步强化。所以,当她面对小主人乔西的重病时做出了向太阳求援的决定,这也成为了全书最重要的戏剧冲突。 “石黑一雄的小说,以其巨大的情感力量,发掘了隐藏在我们与世界联系的幻觉之下的深渊”这是瑞典学院在2017年颁发诺奖时对石黑一雄的赞誉。读者在阅读《克拉拉与太阳》时,常常能感受到“在平静、内省的表面,涌动着强烈的情感”,并且在克拉拉身上投射自己的情感。然而石黑一雄认为克拉拉并不孤独,而它对乔西的爱也是源于她照顾乔西的目的。我们不知道克拉拉的爱是否能超越这一目的,但她接受自己的命运并且专注于此, 这一次,石黑一雄通过机器人克拉拉的视角,审视现代社会,反思现代人的困境,探索的仍然是根本性的问题:究竟什么是爱。 现代人有很多的孤独和很大的寂寞,爱成为了大多数人难以触及的奢侈品;而每一个现代人个体又极为复杂,于是高墙在人类的意识之间筑起,高墙之外是高墙,高墙之内是孤寂。人与人的情感传达被阻隔,人也逐渐成为社会这台巨型机器上的微小零件。 而机器人,由成千上万的真实零件构成,似乎正在拥有人类逐渐丧失的感情。尽管在现实中机器人仍然只是机器,但在许多文艺作品中,在更多人的想象里,机器人成为了纯洁感情的载体。机器人不仅扩大延伸了人的活动及能力范围,也转存了人的思考和情绪。这一主题在越来越多的文艺作品中出现,而音乐剧《也许美好结局》讲述的便是机器人如何懂得了人类的爱情。 音乐剧《也许美好结局》中文版由上汽·上海文化广场制作出品,以在不久的未来为了帮助人类而研发的“helperbot”为主人公,讲述了与人类极其类似的机器人奥利弗(Oliver)与克莱尔(Claire)之间的故事。在未来世界里,“helperbot”以帮助人类为使命,却因机型陈旧遭受抛弃。两个不同型号的机器人奥利弗与克莱尔便住在同一栋机器人大楼里,一个始终期待和主人再次见面,另一个则目睹了主人们感情的破裂。他们原本各自过着寂寞的生活,却由于意外契机而偶然相遇相识,因不同的愿望一同踏上旅程。在这一系列事件中,他们违背设定好的程序,渐渐地获得了人类的感情…… 《也许美好结局》是韩国小剧场音乐剧人气最高的经典作品之一,在第二届Korea Musical Awards中获得最佳小剧场音乐剧奖等6项大奖。该剧试演时就创下了开票3分钟全程次售罄的记录,而在之后的每一轮开票中所有场次也都会在一天之内售罄。除韩语版,该剧的日语版和英语版也在多个国家上演。 上周三晚,音乐剧《也许美好结局》中文版的剧组主创代表和所有演员一起,首次与观众在线下见面。在90分钟的近距离交流中,剧组向大家分享了作品的排练体会与创作趣闻,充斥欢笑、触及真心、盛满爱意。更重要的是,演员们在当晚进行了本次中文版中9个选段的首唱。灵动、青涩,在无比温柔的氛围之中,深情与纯粹流动蔓延,《也许美好结局》已然为这个夏天描绘出美妙的雏形。 机器、人类与未来 在音乐剧创作中,常出现发生在过去或者现在的故事,有关未来的故事却很少出现,在两个小时中描绘一个观众可信的未来是极具挑战性的。但《也许美好结局》的故事背景被设定在近未来的某一时刻,它动情且走心,情感在舞台上无处不在,又表现得极为巧妙。 本剧的韩国原版导演金动渊在音乐会现场分享了创作最初的契机:编剧和作曲有一天在咖啡厅听到一首歌曲,歌词讲述了现代人类的生活就像机器人的程式运行的故事。于是两位老师就在这个瞬间产生了创作这部剧的灵感——如果把机器人写得类人化,这个故事会是怎样的? 虽然是从机器人的视角出发,《也许美好结局》描绘的却是最能触动人类情感的爱情故事,它触及人类与机器、等待与遗忘、感情与冲动等多重关系,配上温馨复古的舞美设计与古典现代融合的乐队配置,机器人与人类的边界在剧中几乎无法分辨,给观众们留足了情绪发散与想象思辨的空间。奥利弗与克莱尔何时相爱?詹姆斯为何离开?爱上一个人究竟是怎样的感受?《也许美好结局》从机器人相爱的主题出发,正不断向人的未来深入。 准确、克制与细腻 对于任何语种的音乐剧而言,歌词译配都是极具挑战性的难题,在有限的改动空间里追求极致的还原可能,从来不是一件易事。 在《谢谢你,奥利弗》一曲中,译配歌特最初将其翻译成“感谢你,奥利弗”。后来在与导演不断的探讨和磨合中,歌特意识到詹姆斯作为一个随和的主人,“感谢你”这样郑重的表达方式或许并不贴合角色的个性。译配的难度不止于此,韩语的逻辑重音和节奏型与中文是完全不同的,为了确保意义的准确传达和演唱时合乎汉语习惯的语感,歌特在翻译时不得不进行弱化处理的改编。 对角色与剧情的精准把握,同样也给演员们带来了不小的挑战。考虑到机器人并不会表现出强烈的情感波动,排练时导演金动渊总是叮嘱演员们不要将情绪过于外化,要把诠释和理解情感的空间留给观众。所以在遵循导演所要求的克制情绪表达的原则同时,他们需要在有限的表达空间中展现自我,并尽可能还原韩版音乐剧的本意。对于演员的表现,导演相信中国观众们在看完演出后一定会产生“好想拥有这样的机器人,想把他们装进口袋带回家”的想法。 虽然一出戏的背后满是对细节的苛刻,但《也许美好结局》的舞台依然闪烁着细腻又浪漫的复古光泽,而这也正是该剧的巧思所在。 本剧的音乐总监姜清华介绍,《也许美好结局》的作曲来自美国百老汇,因而音乐风格从整体架构,到和声走向,再到配器方式都有别于典型的韩国音乐剧。剧中,主人詹姆斯狂热地喜爱爵士乐,而奥利弗作为机器人的使命就是服务于詹姆斯的生活,自然也就包括适应主人对音乐的欣赏习惯。《也许美好结局》的音乐基底就是从美国上世纪三四十年代最辉煌的爵士乐出发,细腻地展现了一个机器人另一面向的内心世界。 关于“非人”的体验 金动渊导演在排练时曾这样开玩笑点评三位奥利弗扮演者:一位看起来不怎么聪明、一位看起来不太高兴、还有一位看起来不太正常。随着排练的深入,六位机器人不断展现出更加生动的个性,也开始拥有了自己的“非人类心得”。 奥利弗扮演者黄子弘凡:“要记住,耐久性最好、故障率最低、设计永不过时的都是五代!因此我们奥利弗作为五代机器人非常骄傲、非常开心!” 克莱尔扮演者余思冉:“机器人纯粹干净,这一点与复杂的人类完全不同。” 奥利弗扮演者张博俊:“我在表演时有一种淡淡的忧伤,尽管这是一个美好欢乐的故事。我认为奥利弗对主人的感情已经超越了寻常的主仆关系,而更像是真心对待自己的朋友。” 克莱尔扮演者湛嘉丽:“导演告诉我们不要去刻意扮演机器人,只是会在某些时刻自然地呈现出机器人的特征。” 奥利弗扮演者高雨晨:“如何把所有的感受当作是第一次,这是扮演机器人最难的地方。” 克莱尔扮演者郭耀嵘:“在舞台上需要展现的点很多,在点与点的连接之中传递感情并不是一件容易的事。” 2021.6.27-7.4,我们期待与你一起走进剧场,去见证奥利弗和克莱尔的相遇,去找寻独属于你的萤火虫光芒,去和相爱的人共同呼吸。 收藏(0)